Billy the Kid – 21 Albums manga:

A quattro anni di distanza dall’ultima pubblicazione di un suo manga (correva il 2006 quando la Star Comics pubblicò il particolare Sky) torna Noboru Rokuda con Billy the Kid – 21 Albums, opera con cui si propone di riprodurre su carta la vita del leggendario pistolero del West.

Il sensei si rifà alla versione più conosciuta, quella raccontata da Michael Ondaatje ne Le opere complete di Billy the kid, secondo la quale il giovane bandito uccise 21 persone, tralasciando i cosiddetti Indiani d’America e i Messicani, in 21 anni: una per ogni anno della sua vita mietuta da Pat Garrett, suo amico, mentore e antagonista.

È proprio con la sua morte che l’autore inizia a descrivere le sue gesta. Una decisione non comune dovuta forse all’altrettanto particolare espediente di lasciare la parola ad un narratore interno e onnisciente, l’unico che è sempre stato insieme a Billy the Kid anche nei periodi in cui se ne erano perse le tracce: la sua pistola.

Questa scelta non è tanto efficace in termini narrativi quanto emblematica della travagliata e tormentata vita del protagonista, che, dalla morte della madre, si impegnerà in una missione vendicativa e mai troverà riposo.

Ancora una volta Rokuda ci narra una storia intensa, umana e lo fa con la maestria cui ci ha abituati nel corso degli anni: la storia va avanti con un ritmo adeguato, incalzante o pacato a seconda delle necessità, e in diverse occasioni riesce a descrivere scene di raro impatto e drammaticità.

Il merito di queste non risiede comunque solo nelle capacità narrative dell’autore ma anche in quelle artistiche dello stesso. Se nelle precedenti serie del sensei (come F – Motori in pista) il disegno veniva visto spesso e volentieri come un punto debole, adesso si tratta dell’esatto opposto. È veramente difficile criticare delle tavole così curate e ricche di dettaglio, che colpiscono per l’insieme e non per il singolo virtuosismo.

Billy the Kid – 21 Albums: edizione italiana

L’albo italiano si mantiene negli standard della Flashbook per quanto riguarda i materiali, la rilegatura e la resa di stampa, dunque ci sono davvero pochi appunti da rivolgergli: il prezzo di 1 euro più alto rispetto alla norma (6,90 invece che 5,90) e il proofreading non attentissimo del volume 2, in cui abbiamo riscontrato almeno un paio di errori di battitura.

In un primo momento il volume si doveva presentare in grande formato 15 x 21, ma pare che le fumetterie siano meglio disposte al classico formato tascabile, motivo per cui è stato stampato in 12 x 18.

Da segnalare la resa della traduzione italiana ad opera del sempre impeccabile Yupa e delle onomatopee, che sono la perfetta dimostrazione di come, facendo bene il proprio lavoro, non solo non si rovini la tavola originale ma addirittura se ne possa migliorare la qualità della lettura.